Seven Surreal is a postpunk/progressive band which was founded in march 2009. Their explosive Mixture is based on tricky and sometimes funky guitar riffs, and aggressive Beats along a driving Bassline.
The first studio EP called "Samsara" was recorded in june 2010 in Munich at Studio Preisendorf.
Members
Vocals: Andreas J. Kokoth
Guitar: Thomas Zierer
Bass: Sebastian Bauer
Drums: Robert Riedl
Italiano:
Seven Surreal è una band postpunk \progressive che è stata fondata nel marzo 2009. La loro miscela esplosiva è basato su riff di chitarra tricky e a volte funky, e Beats aggressivo con un Bassline guida.
Il primo EP in studio chiamato "Samsara" è stato registrato nel giugno 2010 a Monaco presso lo Studio Preisendorf.
membri
Voce: Andreas J. Kokoth
Chitarra: Thomas Zierer
Basso: Sebastian Bauer
Drums: Robert Riedl
From the depths of Hell, Kurt Cobain and Brian Jones have been witness of these crappy musical times our world is going through, and have decided to transfer their musical spirit to two mortals. Upon their departure from Blue Jungle in early 2011, Nosebleed, and his longtime drinking partner Cory King, took these powers that were mysteriously transferred to them and created what is now known as the band So Wrong. The guys were later joined by Brandon on drums and Sean on bass. In a matter of a couple of months an album was written and recorded in a grim basement known as The Batcave in Highland Park, CA. The Self Titled album was released as a 12” LP with digital download on December 12th 2011 through Nosebleed’s label Antifiesta Records.
So Wrong channels the band anger towards this twisted times, but never leaves aside the aspect of fun, which is, and always will be, the main driving force of the band. Recorded under the worse possible conditions (by personal taste of the band due to their fascination towards Norwegian Black Metal), but without neglecting the cleanliness that a good pop album should have, these songs have the power of Nirvana, the swagger of the Rolling Stones, and the heartfelt sloppiness of Johnny Thunders & The Heartbreakers. Although their music is deeply rooted in Punk Rock, it comes with heavy notes of shoegaze and psychedelia, and melodies that will make you nostalgic of The Beatles.
Italiano:
Dal profondo dell'Inferno, Kurt Cobain e Brian Jones sono stati testimoni di questi tempi musicali schifosi , e hanno deciso di trasferire il loro spirito musicale a due mortali. Nei primi mesi del 2011, Nosebleed, e il suo partner di bevute Cory King, hanno ricevuto questi poteri e hanno creato quello che oggi è conosciuta come la band So Wrong. Ai ragazzi si sono successivamente uniti Brandon alla batteria e Sean al basso. Nel giro di un paio di mesi un album è stato scritto e registrato in uno scantinato cupo conosciuto come The Batcave a Highland Park, CA. Il 12 dicembre 2011 esce L'album Self Titled " LP con download digitale " attraverso l'etichetta Nosebleed Antifiesta Records Antifiesta.
I SO WRONG hanno il potere dei Nirvana, la spavalderia dei Rolling Stones , e la sciatteria del cuore di Johnny Thunders & The Heartbreakers. Sebbene la loro musica è profondamente radicata nella Punk Rock, la loro musica viene influenzata dalle note pesanti dei shoegaze e dalle psichedeliche melodie nostalgiche dei Beatles.
English:
HIDDEN PLACE is an italian alternative electronic wave band born in
2004 formed by siblings SaraLux and Fabio V. ,Giampiero Di B., Antonio
L.
2005-first demo cd-r "Weather Station".Two tracks(Centrali
Termoelettriche,Emotional Frequencies) of "Weather Station"appear on
the german compilations:"Georg Kolbe Tribute(VAWS) and VAWS
Vol.V+(VAWS)
2006- the song "Euritmia del Fulgore" appears on the compilation"Credo
in unum Deum"(Trinitas Music).
2007- the full length debut album "Fantasia Meccanica"
(Hellektroempire) is released.
2008- the song "Picture Hall" (from Fantasia Meccanica) appears on the
german compilation "VAWS vol.1+(VAWS)
2009- the song "United" (from Fantasia Meccanica) appears on the
english compilation"Electronically Yours Vol.1"(UNDO/EMI records).
The second album "Punto Luce" (Twilight Records) is released.Punto
Luce is included as one of the best 50 albums of 2009 in the Rolling
stone´s Argentina magazine ranking.
2010-Hidden Place appears as special guest on the Egida Aurea album
"La Mia Piccola Guerra".
2011-SaraLux appears as special guest on the Patenbrigade:Wolff album
"Verbundstoff" on the track "Fragrance" (voices and lyrics).
The third album "WEATHER STATION early works" (Twilight Records) is released.
The full length debut album "Fantasia Meccanica" is re-released from
Twilight Records.
Italiano: HIDDEN PLACE e' una band "alternative electronic wave" formata nel 2004 da SaraLux , Fabio V., Di Giampiero B., Antonio L. 2005- primo demo cd "Weather Station" e' formato da 2 tracce (Centrali Termoelettriche, Emotional Frequencies) di "Weather Station" appairanno sulla compilation tedesca: "Georg Kolbe Tribute (VawS) e VawS Vol.V + (VawS) 2006- 2006 - la canzone "Euritmia del fulgore" appare su "Credo compilation " in unum Deum "(Musica Trinitas). 2007- album d d "Fantasia Meccanica"(Hellektroempire) 2008 - il brano "Picture Hall" (da Fantasia Meccanica) appare sul compilation tedesca "VawS vol.1 + (VawS) 2009 - la canzone "United" (da Fantasia Meccanica) appare sull' inglese compilation "elettronicamente Distinti Vol.1" (UNDO / EMI). Il loro secondo album "Punto Luce" viene recensito come il 50°miglior nella clssifica di una rivista argentina "Rolling stone" 2010- Gli HIDDEN PLACE apparaiono come special guest nell'album Egida Aurea "La Mia Piccola Guerra". 2011-SaraLux appare come special guest nel Patenbrigade: album Wolff "Verbundstoff" in "Fragrance" traccia (voce e testi).
Il terzo album "opere STAZIONE METEO precoce" viene rilasciato dalla (Records Twilight). L'intero album di debutto "Fantasia Meccanica" è ripubblicato dalla Crepuscolo Records.
"Lilidollrage is a dark rock duo, guitar-drums led by a vocalist inhabited with intonations close to Siouxsie Sioux or Donita Sparks (L7). The sound of LDR is tight, heavy, stubborn and taking. A piece of Lilidollrage, it grabs you, sucks you in a slow spiral and does not let go. "
This is the news Lilidollrage:
self-produced CD of 8 tracks recorded by us at the Nautilys in Comines and mixed by Studio4all is available for € 8.
From this record, "The Edge" is the soundtrack for the video Olivier Aubry has done in an incredible family home.
This place is filled with the existence of its inhabitants for centuries, yet time is not fixed. All times are present, live together, emptying it of its meaning the word "anachronism" to become an eternal present.
It was the perfect place to shoot the video on this title who wants to be heavy, persistent and transgenerational haunting as pain. Malvina, thank you!
We are looking for dates on the Lille area and its surroundings, if you want to invite us as support, we'd love to warm your ears.
Italiano:
In Her Eye nascono ufficialmente nell’inverno del 2007 quando Aldo Bernuzzi, Giuseppe Galotti e Stefano Schiavella, dopo diverse esperienze maturate durante dieci lunghi anni di musica in vari ambiti, decidono finalmente di dare forma ad un progetto che racchiuda in sé le radici del sound che li ha sempre affascinati: un caleidoscopio di suggestioni ed echi della New Wave Anni ’80, unite ad un grande amore per la scena Indie/Noise/Shoegaze degli anni ’90 e ad una genuina attitudine rock. E ad una passione per la musica basata sui sentimenti e sulle emozioni. Dal momento della nascita, la loro priorità assoluta è il lavoro di composizione delle song che culminerà nel primo full lenghth album “Anywhere Out Of The World”, in uscita per la label Nomadism Records nell’ aprile 2011. Anywhere Out Of The World sarà composto di 12 tracce in bilico tra influenze 80’s (Duran Duran, New Order, The Cure su tutti) e soniche (Swervedriver, My Vitriol, Sonic Youth, Dinosaur Jr.)
English:
In Her Eye were officially born in Winter 2007, when Aldo Bernuzzi, Giuseppe Galotti and Stefano Schiavella, after several experiences collected during ten years of music, finally decided to give shape to a new project, enclosing the roots of the sound they’ve been always been fascinated by: a caleidoschope of suggestions and echoes from the 80’s New Wave, a great love for the Indie/Noise/Shoegaze 90’s Scene and a genuine Rock attitude. And a passion for the music based on emotions and feelings. Since the beginning, they’re absolute priority has been working on their first full lenghth album “Anywhere Out Of World”, released in Septemberl 2011 on Nomadism Records label. Anywhere Out Of The World features 12 songs in balance between 80’s (Duran Duran, New Order and The Cure above all) and 90’s sonic influences (Swervedriver, My Vitriol, Sonic Youth, Dinosaur Jr.)
Fear Procession starts from the music meeting beetween Carlos Maroto and Juan Leon, they started to work in some songs, influenced by the music they loved, Carlos composed some demos and then they started to recording a few songs, Juan produced them while Carlos recorded all the voices and instruments and made all the arrangements.
They released their first single called "Cold Bodies" 12 December 2011, with two more songs, a side b called "Sanatorium" and a remix from the lead song called "Cold Bodies Death Remix".
With Carlos at voice and guitars, and Juan playing guitars and keyboards, the band finds it personal sound, really influenced from the 80s music, in it darkest point. Bands like The Cure, Joy Division, Assylum Party or The Chameleons are a reference in their sound, they make "dark music with a strong homesick feeling ", as their singer Carlos says.
Italiano:
Fear Procession nasce dall'incontro musicale tra Carlos Maroto e Juan Leon, iniziano a lavorare in alcune canzoni, influenzati dalla musica che amano. Carlos compose alcune demo, Juan li ha prodotti, mentre Carlos ha registrato tutti le voci e gli strumenti e fatto tutti gli arrangiamenti.
Hanno pubblicato il 12 dicembre 2011 il loro primo singolo chiamato "Cold Bodies" , con altre due canzoni, una b side chiamata "Sanatorium" e un remix della canzone da portare chiamato "Cold Bodies Death Remix".
Con Carlos alla voce e chitarre, e Juan chitarre e tastiere, la band trova il sound personale, influenzato dalla musica anni '80 e ispirati da gruppi come The Cure, Joy Division, Assylum party e The Chameleons . Fanno "musica dark con una sensazione nostalgia di casa", come il loro cantante Carlos dice.
Schonwald sono il project di Luca ed Alessandra dei PITCH
Il debutto live avviene a Londra nel dicembre '07 in occasione del festival "Myogenic Session". Nel 2008 La canzone "trade bed for free" entra nella compilation "42 more songs" dell' etichetta 42 RECORDS. Nel giugno del '08 vengono invitati dall'associazione culturale Panoplie ad esibirsi in Lussemburgo: notati dall'etichetta Pocket Heaven Records inizia la collaborazione per l'uscita dell'album di debutto. APRILE 2009: esce "AMPLIFIED NATURE" l'album di debutto supportato da ottime recensioni in italia ed europa. Partecipano con il brano "WHO BY FIRE"alla compilation "STRANGER MUSIC" - tributo a Leonard Cohen per l'etichetta 42RECORDS/PUNKNOTDIET. 2010: il brano "COLLAPSE" esce su vinile 7" pubblicato da youthless fanzine mentre il brano "SLOW MILK" fa parte della compilation "darkness before down" edita dal GOTIC MAGAZINE di Berlino. 2011: dopo 2 anni di tour promozionale, che ha toccato le più importanti città europee ed italiane, con all'attivo un centinaio di date, ad agosto registrano il nuovo materiale che andrà' a dar luce al nuovo album. OTTOBRE 2011 anteprima in heavy rotation il primo brano estratto MERCURIAL che a distanza di un solo mese riscuote già' ottimi consensi dalla critica internazionale.
English: "Schonwald is all about atmospheres: a hypnotic minimalist mood and a strong noise inclination with echoes of The Jesus and Mary Chain, Suicide and The Velvet Underground mingling with synth melodies straight from the '80. Their first album "Amplified nature" was out in February 2009 on a special Vinyl edition including CD on Pocket Heaven Records (Lux). Schonwald debut was in London at "Myogenic Festival" and Ampliefied Nature has been supported by 4 European tours across Italy, England, France, Swiss, Luxembourg, Germany.
With influences that include C.C.C.P, Gang of four, The Cure, The Fall, Neils children, M!R!M play a kind of post punk that's almost as experimental as it is catchy. They are an Italian duo band formed in Tuscany in the winter of 2010 from the ashes of their previous project. M!R!M featured singer and guitarist Iacopo Bertelli , bassist / synth Alessandro Nieri and a crazy rotten drum machine behind them. They quickly gained notoriety around Italy with their first e.p called ‘Enjoy your Sorrow’ realized at the beginning of January 2011 that contains 5 tracks of pure punk/wave character , most known ( MANILA and Dew ), duo play many gigs around the country ,getting a great and positive response from the people , radio and press.
At the end of the summer 2011 the guys found collaboration with a German label called AF Music and they decided to make a new work called // It’s Not Enough Anymore // that contains 5 tracks plus 2 bonus tracks of post punk sounds but with more experimentation than before.
Italiano:
Con influenze che includono CCCP, Gang of Four, The Cure, The Fall, Neils children, i M! R! M suonano una sorta di post punk che è quasi come sperimentale ,in quanto è orecchiabile. Loro sono un duo italiano formato in Toscana durante l'inverno del 2010 dalle ceneri del loro precedente progetto. M! R! M sono: alla chitarra Iacopo Bertelli, al basso / synth Alessandro Nieri e una drum machine . Ben presto acquisiscono notorietà in l'Italia con il loro primo ep chiamato 'Enjoy your Sorrow' realizzato all'inizio del gennaio 2011 che contiene 5 tracce di puro punk / wave. I M!R!M hanno suonato live in tutto il paese, ottenendo una grande risposta positiva da parte, delle radio e dal pubblico.
Alla fine dell'estate 2011 i ragazzi trovano collaborazione con l'etichetta tedesca "AF Music " e hanno deciso di fare un nuovo lavoro chiamato / / It’s Not Enough Anymore/ / che contiene 5 tracce più 2 bonus track di sonorità post punk, ma con più sperimentazione di prima.
Nel gennaio 1998 Francesco Radicci fonda i CADABRA.
La line-up è composta da Sebiano Cuscito (voce e chitarra), Francesco Radicci (batteria) e Vincenzo Romano (basso).
Il genere proposto è sensibilmente influenzato da sonorità new wave - dark/rock ’80 ma il tutto viene rielaborato in chiave più attuale e personale.
Ottime recensioni, buon seguito di pubblico, numerosi premi e riconoscimenti fanno dei Cadabra uno dei gruppi più interessanti della scena new wave underground italiana. La band ha all'attivo cinque dischi seguiti da altrettanti videoclip e tournée promozionali (centinaia di concerti in tutt'Italia, tra festival e music club).
Nel 2009, per Fonoarte (etichetta indipendente abruzzese), esce “Wave/Action”, quarto disco in studio. Nel 2011 "Past to Present".
English:
In January 1998, Francesco Radicci founded the Cadabra.
The line-up consists of Sebiano Cuscito (vocals and guitar), Francesco Radicci (drums) and Vincenzo Romano (bass).
The proposed genre influenced by new wave sound - dark / rock 80's but in a personal and current way.
Good reviews, good result of the public, numerous awards and recognitions made of cadabra one of the most interesting group of italian underground new wave scene.They have published five albums and done many videos and promotional tour (hundreds of concerts all over Italy, festivals and music clubs).
In 2009, for Fonoarte (Abruzzo independent label), released "Wave / Action", the fourth studio album. In 2011, "Past to Present".
Italiano:
Il progetto musicale The Nine Tears nasce nel giugno 2011 da un'idea di Michele Perrella il quale decide di dare forma e sostanza alle sue composizioni solistiche. Grande amico e manager di Gene Crazed, primo one man band rockabilly italiano, gli propone di suonare le chitarre nei propri brani confidando nella sua esperienza musicale, frutto di anni passati sui palchi italiani ed esteri e di una notevole cultura musicale. L'intesa si rivela subito vincente e il primo brano, Killing time, realizzato come The Nine Tears, ottiene subito numerosi riscontri positivi da parte di amanti del genere, di esperti nel settore e di un altro one man band, Carlo Baldini, ideatore del progetto dark wave My terminal and the trip. Colpito dalla creatività e dalla versatilità strumentale e compositiva dimostrata col suo solo project Michele gli propone di suonare il basso nei Nine Tears. Carlo accetta e l'intesa si rivela anche con lui vincente, le sue linee di basso risultano ideali per il percorso sonoro intrapreso dal duo che da quel momento diventa ufficialmente un trio. La band si mette subito al lavoro per realizzare il suo primo EP che verrà pubblicato entro il mese di ottobre per la The Holy Hour Records.
English:
The musical project The Nine Tears was born in June 2011 from the mind of Michele Perrella, who decided to give shape and substance to his solo compositions. Great friend and manager of Gene Crazed, the first one-man band Italian rockabilly, he offers to him to play the guitars in their songs, confident in his musical experience, result of years spent on Italian and international stages and of a remarkable musical culture. The agreement turns out to be good when their first song, Killing Time, realized as The Nine Tears, immediately gets many positive responses from fans of the genre, experts in the field and another one-man band, Carlo Baldini, creator of the darkwave project My Terminal And The Trip. Impressed by the creativity and flexibility demonstrated by his compositional and instrumental solo project, Michael invites him to play bass in the Nine Tears. Carlo accepts and the arrangement proves successful with him, his bass lines matches perfectly with the sound path taken by the duo, which from that point officially became a trio. The band starts immediately to work to make his first EP to be released within the month of October for The Holy Hour Records.
Line up:
Michele Perrella (Voice, Keyboards and drum programming)
Gene Crazed (Guitars)
Carlo "My terminal and the trip" Baldini (Bass)
Danish postpunk band A Hound Ensemble was formed in Copenhagen, february 2010.
When Simon Madsen (vocals/bass) and Tim Panduro (guitars/noise) first began writing songs
together, they were only accompanied by drummachines and a sequencer.
Later producer Rune Rene Hansen offered to record two tunes and play livedrums on the track
”No Mckay”.
The recordings gave birth to a lot of new tunes with Rune Rene on drums, and soon he also
joined A Hound Ensemble for live gigs.
A Hound Ensemble has become know as a wild, untamed, original and gripping live experience in
short time, and has played shows in most of Denmark but also did a mini tour in Scotland.
The song ”Oh, That Feel” has been played in Belgian radio, and the new single ”Tourist” has been
played in Australia as well.
A Hound Ensemble is a DIY band in every way!!!
They’ve recorded and produced all of their tunes and videos by themselves and is right now
working on the debut album which will be available on vinyl and as download during 2012.
A Hound Ensembles groovy, noisy, chanting sound is completely unique and is inspired by a wide
range of artists such as early The Bad Seeds, The Birthday Party, David Bowie, Melvins, Suicide,
Kyuss and Mötorhead.
Italiano:
A Hound Ensemble e' una band postpunk di Copenaghen, formatosi nel febbraio 2010.
Quando Simon Madsen (voce / basso) e Tim Panduro (chitarre / rumore) iniziarono a scrivere canzoni
si accompagnavano da una drummachines e da un sequencer.
Più tardi il produttore Rune René Hansen si offri' di registrare due brani e di suonare la batteria acustica nel brano "No Mckay".
Le registrazioni diedero alla luce un sacco di nuovi brani con Rune Rene alla batteria e presto si uni' alla band.
A Ensemble Hound diventarono ben presto noti come una band selvaggia, originale e avvincente e in
breve tempo, suonarono nella maggior parte della Danimarca, e in un mini tour in Scozia.
La canzone "Oh, That Feel" fu trasmessa in alcune emittenti belga, e il nuovo singolo "Tourist" fu
trasmessa anche nelle radio Australiane.
A Hound Ensemble è un gruppo fai da te in ogni modo!
Hanno registrato e prodotto tutti i loro brani e video e in questo momento stanno
lavorando al primo album che sarà disponibile su vinile e come download nel corso del 2012.
A Hound Ensembles si ispirano a vari gruppi tipo: The Bad Seeds, The Birthday Party, David Bowie, Melvins, Suicide,Kyuss e Motorhead.
Soul Static is the musical vision of Markus of Wine. Markus has been writing lyrics and performing since he was a teenager, but originally played Bass. After a long hiatus he started playing acoustic guitar last summer and, in early 2011, Soul Static was born. Songs such as Disappear demonstrate the acoustic side of the project, with Slow Death showing a more electronic aspect and Monochrome a post-punk tinge. Soul Static debuted live at London's Camden Proud Galleries on 16th of April and has been playing regularly ever since, including such venues as The Horn in St. Albans and The Boogaloo in London's Highgate."
Italiano:
Soul Static è la visione musicale di Markus of Wine. Markus scriveva e componeva brani gia'dall'eta' adolescenziale, originariamente suonava il basso!
Dopo una lunga pausa ha iniziato a suonare la chitarra acustica e all'inizio del 2011 nasce il progetto Soul Static.
Le canzoni dimostrano il lato acustico del progetto, con sfumature post punk ed elettronica.
Soul Static ha debuttato dal vivo al Galleries di LondraCamden Proud il 16 aprile e ha suonato regolarmente ,tra cui luoghi come The Horn a St. Albans e The Boogaloo a Highgate a Londra.
The Preston Tucker Project, nasce prima di tutto dalla stima
reciproca fra i componenti.
Punto di partenza questo, per una ricerca libera, del proprio carattere.
Senza porsi limiti, il gruppo cresce con una certa continuità fino alla produzione
di alcuni pezzi, slegati tra loro, ma che evidenziano una apertura totale alla
novità.
I primi incontri tra i componenti si basano sull'improvvisazione e non ci sono
limiti nemmeno nella scelta dello strumento: Giacomo Salzano, bassista degli
Stella Diana, si muove tra batteria, effetti, loop ed il basso, ovviamente.
Roberto Amato, chitarrista de Le Voci Di Dentro, si sposta al basso, alla drum
machine, effetti, tastiera, oltre che alla chitarra.
Flavio G. Romano, chitarrista per formazione, si ritrova a suonare, prima che
la chitarra stessa, tastiere, effetti, drum machine e si dedica al computer
programming nonché alla voce.
The Preston Tucker Project è un progetto giovane che non ha ancora compiuto
il primo anno. L'esperienza e la passione dei suoi creatori lo portano però
a crescere e ad evolversi molto velocemente, registrando i primi demo e
iniziando una serie di concerti e di partecipazione a festival e napoli e in
campania.
Il nome deriva dal nome proprio di un inventore/sognatore americano molto
attivo durante e dopo la seconda guerra mondiale.
Di quest’ultimo il gruppo non cerca di "rimarcarne" le gesta dell'inventore,
bensì quelle del sognatore.
L'idea è che nella vita ci sia bisogno di un sogno per far muovere tutto.
English:
The Preston Tucker Project was born mainly thanks to the great respect among
the members of the band.
This is the starting point for a free musical and human research of the band’s
nature.
Without limits the band develops with some continuity to the point of create
several songs, very different from each other but with a complete openness to
the novelty.
The firs rehearsals were based on some improvisations, there were no limits
about the choice of the instruments: Giacomo Salzano, bassplayer of his own
band Stella Diana, here plays drums, effects, loops and obviously the bass.
Roberto Amato, guitar player of his band named Le Voci di Dentro, here plays
the bass, keyboards, drum-machine, effects and guitar too.
Flavio G. Romano, who is a guitarist with a classical education, besides playing
guitar and singing he plays keyboards, effects, drum machine and computer
programming.
The Preston Tucker Project it’s a young project with less than one year of
activity, but the expertise and the passion of his members leads the band to
develop very quickly.
The band has recorded his first demo-tape and is doing his first gigs and festivals around
Naples and in south Italy.
The name of the band is taken by Preston Tucker who was an American automobile
designer and entrepreneur, from whom they try to catch the deeds of the
dreamer more than the ones of the constructor.
The main idea is that in the life we always need a dream to move everything
around us.
Back in 1994 in Switzerland, Patrick Scherrer and Timothée Barrelet found a first band with schoolmates, ("Sad Salads", what a name!?), which later became wave rock combo "Illusion Perdue?". After there first and last album "Un pied devant l'autre", recorded at Studio Relief (The Young Gods,...), IP? disbanded in 1997.
At a New Model Army Gig 1998, Patrick and Timothée decided to found a new band, Magnetfisch. In summer 2001, they record the first MF full length album «Fruchtkönig» at luce studios.
2002 Rolf Althaus joins in as a bass guitar player, the band is signed by Heiri Dürst (VSM) to his label Helvetic Production. In the second half of 2002, keyboard player Timothée supports fellow Swiss Band "Predominant Lunatics" (known today as Cold Wave Act "Fakir") during their tour in London and Switzerland.
In 2003 Magnetfisch record their second album, “Silence Fiction” at Luce Studios (Marco Liechti). In the two special shows "Electronica meets Poetry", poems by Swiss writer Pedro Lenz alternate with the bands instrumental songs.
In 2004, female singer Seline Kunz joins the band. Together, they record the EP "Botox" in 2005 and do club gigs, radio appearances and festivals in Switzerland. In 2007, Magnetfisch record the official remix of "Roulette" by And Also The Trees, for which they meet the band on some occasions.
In 2008 unfortunately, Helvetic Production label owner Heiri Dürst passes away. The planned album is delayed, but the band is signed for two other years by crossmusic (Heiris former assistant Richard Bystricky).
Discography
The Chexbres Trilogy (2011, EP, imusician digital)
The Early Years 1998-2000 (2010, EP, imusician digital)
Body on the Left, Soul on the Right (2009, CD, Spirit of Sound, with S. Kunz)
Botox (2005, EP, Helvetic Prod., with S. Kunz)
Silence Fiction (2003, CD, Helvetic Production)
Fruchtkönig (2001, CD, Phontastic)
Italiano:
Nel1994 in Svizzera, Patrick Scherrer e Timothée Barrelet formano una prima band con i compagni di scuola, "Sad Salads", che più tardi cambiarono nome in "Illusion Perdue?". Dopo l'uscita del loro primo e ultimo album "Un pied devant l'autre", si sciolsero nel 1997. Patrick e Timothée decisero di fondare una nuova band, Magnetfisch. Nell'estate del 2001, registrano il primo album «fruchtkönig» .Nel 2002 entra in formazione il bassista Althaus Rolf , la band firma un contratto con l'etichetta elvetica di Heiri Dürst Nel 2003 Magnetfisch registrare il loro secondo album, "Silenzio Fiction" presso la Luce Studios (Marco Liechti). . Nel 2004, entra a far parte della band la cantante Seline Kunz . Insieme, registrano l'EP "botox" nel 2005 iniziarono i loro primi concerti nei locali e anche in alcuni festival svizzeri e le loro canzoni vennero trasmesse in radio locali! . Nel 2007, Magnetfisch registrarano il remix ufficiale di "Roulette" degl' And Also The Trees. . Nel 2008, purtroppo, l' etichetta elvetica di Heiri Dürst fallisce compromettendo l'uscita del nuovo album, la band firma per due anni con crossmusic (Heiris ex assistente Richard Bystricky).
Discografia
The Chexbres Trilogy (2011, EP, imusician digital)
The Early Years 1998-2000 (2010, EP, imusician digital)
Body on the Left, Soul on the Right (2009, CD, Spirit of Sound, with S. Kunz)
Botox (2005, EP, Helvetic Prod., with S. Kunz)
Silence Fiction (2003, CD, Helvetic Production)
Fruchtkönig (2001, CD, Phontastic)
Italiano:
Cadmio è un progetto musicale rappresentato da Luigi Palmieri, un ragazzo di 22 anni di Napoli. Dopo lo scioglimento del suo vecchio gruppo, i Fingers, avvenuto nell’estate del 2010, Luigi, stanco di avere a che fare musicalmente con persone, decide di iniziare a comporre brani da solo suonando tutti gli strumenti di cui ha bisogno (Chitarra, basso, sintetizzatore, e-bow, drum machine e tastierine). I pezzi vengono composti nella sua camera che usa come sala di registrazione, e che ne da un tocco più lo-fi. A Dicembre dello stesso anno esce CADMIO EP, il quale contiene 5 brani interamente strumentali. L’uscita dell’Ep permette a Cadmio di ricevere le prime recensioni e suonare in giro un po’ per tutta la Campania, dove ha avuto la possibilità di fare da gruppo spalla allo storico gruppo tedesco No More.
Dalle recensioni ricevute Cadmio risulta essere un progetto di stampo post punk, con richiami proveniente sia dallo shoegaze che dal darkwave.
Attualmente Luigi sta lavorando sulle registrazioni del nuovo disco di Cadmio dove assieme a brani strumentali vi saranno alcuni brani con voce.
English:
Cadmio is a music project represented by Luigi Palmieri, a 22 year old boy from Naples. After the breakup of his old band, the Fingers, in the summer of 2010, Luigi, sick of dealing musically with people, starts to compose songs alone, playing every instrument he needs (Guitar, electric bass, synthesizer, e-bow, drum machine and keyboards). The songs are composed in his bedroom that he transformed in studio, and this kind of records give a more lo-fi sound to the songs. On December 2010 CADMIO EP was released, and it contained 5 instrumental songs. The Ep release allows Cadmio to have some reviews and play live around Naples, where he played as opening act with the german post-punk band No More.
As the reviews say, Cadmio seems to be a post punk music project, with shoegaze and darkwave influences.
Currently Luigi is working on Cadmio new album, where together with instrumental songs, there will be some with voice.
Cadmio - Strong Effect
Il 9 Ottobre è uscito on line in free download il nuovo album di Cadmio. Un lavoro decisamente più maturo rispetto al primo EP che consisteva esclusivamente di 5 tracce strumentali. Strong Effect si propone di dare un taglio più darkwave alle sonorità di Cadmio, con voci riverberatissime e piene di delay, chitarre distorte e flanger a palla che suonano sopra lo schema ripetitivo della drum machine e di giri di basso taglienti. Un lavoro che si propone di non incastrarsi in un genere predefinito, ma che cerca di mostrare i frutti delle influenze subite dal post punk dei Joy Division e dei Cure, allo shoegaze dei primi anni novanta dei Jesus and Mary Chain e dei My Bloody Valentine.
Cadmio - Strong Effect
On the 9 of October Cadmio new album was released in free download. A more mature work than his first EP, that consisted of 5 instrumental tracks. Strong Effect wants to give a more darkwave sound to Cadmio music, with high reverbered and delayed voices, distorted and high flangered guitars that play on a repetitive drum machine and a cutting bass. A work that doesn't pretend to be in a definite genre, but that wants to show the effects of several influences given from Joy Division and The Cure post punk, to the early nineties shoegaze of Jesus and Mary Chain and My Bloody Valentine.
English: OVERMAMBA is an Italian electro-pop outfit formed by Tiziano "Tizzy" Caliendo and Dario "Bachy" Del Prete in May 2003, and later revamped in early 2010. Their music is an incredible hybrid between electronica, pop, new wave, dark and eighties vibe. OVERMAMBA - either titular members and supporting musicians - present themselves disguised as masked bandits, each of them donning a unique and distinctive color (their alternate personas are: Blackjack, Blueshot, Crimeson, Whiteheart). They have achieved a massive cult success on all major music platforms on the net and provided two songs for the soundtrack of the American Indie horror movie, ‘Lurking Under Life’. Currently, they are preparing to embark on a club tour in Italy in support of their dazzling debut album, 'CRAWL OUT', released via Keep Out Recordings. What A Music Bang Bang!
Members: Tizzy Caliendo (lead and backing vocals, voice bits), Bachy Del Prete (programming, keyboards, piano) + supporting studio and live musicians.
Italiano:
Gli OVERMAMBA sono un gruppo "electro-pop" italiano formato nel maggio del 2003 da Tiziano "Tizzy" Caliendo e Dario "Bachy" Del Prete , e successivamente rinnovato nei primi mesi del 2010. La loro musica è un ibrido incredibile tra elettronica, pop, new wave, dark e atmosfere anni ottanta. Oltre hai 2 membri fissi gl'OVERMAMBA durante i loro live vengo supportati da vari musicisti! La caratteristica degl'overmamba(durante i loro concerti) e' quella di travestirsi da banditi mascherati, ognuno dei quali indossano un colore che gli contraddistingue. Hanno ottenuto un enorme successo su tutte le major musicali più importanti sulla rete e fornito due canzoni per la colonna sonora del film americano dell'orrore ‘Lurking Under Life’. Attualmente, si stanno preparando per imbarcarsi in un tour italiano in occasione dell'uscita del album debutto "CRAWL OUT ", rilasciato dall'etichetta "Keep Out Recordings." Facebook The Official site Keep Out Recordings
I Kreativ in Den Boden nascono in un garage milanese e traggono le loro ispirazioni oltre che dalla new wave sovietica,berlinese e dalla dark wave anni 80 anche dalla nebbia milanese,dalla monotonia della città e dalle serate in club che farebbero tornare alla dipendenza Christiane F.
E' da poco che i 2 (o a volte 3) Kreativ In Den Boden hanno deciso di dare vita seriamente ad un progetto così,la motivazione è semplicemente dovuta al fatto che hanno già un'altra band all'attivo da diverso tempo,i Dirty Pulp Theatre,che però propongono un suono più post punk e new wave.
I Kreativ In Den Boden sono un esperimento che per fortuna ha ricevuto un riscontro positivo quasi immediato dopo la pubblicazione online dei primi pezzi e la cosa li ha spronati a continuare.
Per settembre inizieremo anche suonare in alcuni locali di Milano in apertura a serate che propongono questo tipo di sonorità.
English:
The Kreativ In Den Boden are a Minimal Synth/Dark Wave band born in october 2010 in Milan,Italy.
They draw their inspiration from the soviet new wave,the german minimal wave and the dark wave of the 80's.
The songs of the Kreativ,talks about the monotony of the city,the fog of the grey town of Milan,drugs,nights in some underground clubs and everything happens in every normal day.
All the members of Kreativ In Den Boden play in another post punk/new wave band,the ''Dirty Pulp Theatre'' and they are really active in the post punk scene of Milan.
Kreativ In Den Boden is an experiment which has fortunately,received positive feedback from the people just after the first publication of their songs.
For September they will also begin to play in some clubs of Milan,for open some party which offer this kind of sound.
Italiano:
Il manifesto lirico degli emiliani LIA FAIL propone ulteriori direzioni estetiche al cosiddetto neo-folk ma senza tradire la veste pagana agreste e neo medievale del suo narrare (Rumore n.213). Caratura barocca, andamento ondulante, i LIA FAIL inquadrano il volto del popolo, e ne caricano l’espressione, tra flauto, percussioni, chitarre, batterie e violini, sotto lo sguardo attento di una voce rassicurante e calda (Rockerilla n.352). Struggenti atmosfere romantiche dal sapore antico confermano la raffinata spiritualità medievale della band (Ascension Magazine n.23). Minimali e senza fronzoli, i brani dei LIA FAIL si distinguono per il pathos epico, l’enfasi e la drammaticità(Metallus.it). Ricordano molto una certa darkwave inglese altrettanto teatrale e drammatica, soprattutto nella sezione ritmica incalzante; il richiamo al folk è nella sezione melodica, di indubbia bellezza (Erba Della Strega.it). Le canzoni dei LIA FAIL sono sintomatiche di questa eredità di folk nero che nasce e si sviluppa nel cuore dell'Europa. (Darkroom Magazine.it). Seduzione assicurata e convincenti interplay tra vocals e stile acustico. La cultura folk applaude. (The D-side.it).
Membri:
Andrea Carboni: Voce,Flauto
Sabella Spiga: Voce
Nico Solito: Basso
Edoardo Franco: Chitarra
Giuseppe Sansolino: Batteria,Percussioni
English:
Between lost echoes of British-folk and some neo-classical flavours, LIA FAIL (Irish for Stone of Destiny) are already able - potentially, at least - to create their own unique style, on the inevitable path traced by Tony Wakeford, Sol Invictus or Dead Can Dance and even beyond this. (Darknation.eu).. It is said that the female voices should evoke the spirit of Dead Can Dance but I think they give the music a slight feeling of the 70's psych-folk, which is even better! (The Shadows Commence.com). Leipzig is very well crafted, generating complex and sometimes contradictory emotions. (Regen Magazine.com) The mix between folk and new wave, the duets, the add of violin and a slightly pop touch make "Lepizig" not a simple neofolk stereotype, but a remarkable work, where the band's personal influences give vitality and interest. (Filthforge.org) Hailing from Bologna, they hold your heart in their hands with the lyrics and gentle but dark tunes. Check them out, they are the Italian Death in June. (Spider’s Web Magazine n.12).
Il nuovo album, CYNICAL STONES, (Lia Fail) è finalmente disponibile!
Il manifesto lirico degli Emiliani (BOLOGNA) LIA FAIL propone ulteriori direzioni estetiche al cosiddetto neo-folk ma senza tradire la veste pagana agreste e neo medievale del suo narrare (Rumore n.213). Caratura barocca, andamento ondulante, i LIA FAIL inquadrano il volto del popolo, e ne caricano l’espressione, tra flauto, percussioni, chitarre, batterie e violini, sotto lo sguardo attento di una voce rassicurante e calda (Rockerilla n.352). Struggenti atmosfere romantiche dal sapore antico confermano la raffinata spiritualità medievale della band (Ascension Magazine n.23). Minimali e senza fronzoli, i brani dei LIA FAIL si distinguono per il pathos epico, l’enfasi e la drammaticità (Metallus.it). Ricordano molto una certa darkwave inglese altrettanto teatrale e drammatica, soprattutto nella sezione ritmica incalzante; il richiamo al folk è nella sezione melodica, di indubbia bellezza (Erba Della Strega.it). Le canzoni dei LIA FAIL sono sintomatiche di questa eredità di folk nero che nasce e si sviluppa nel cuore dell'Europa. (Darkroom Magazine.it). Seduzione assicurata e convincenti interplay tra vocals e stile acustico. La cultura folk applaude. (The D-side.it)
Per ordinare la vostra copia scrivete a: lia.fail@libero.it
Retriever are the dark underbelly of the Newcastle music scene. They are a frenzy of thick fuzz-bass, jagged reverb laden guitar, cutting drum-machine beats and screeching feedback topped with a slice of bitter female vocal. It’s a formula that since playing their first ever gig in July 2009 has seen them gain acclaim with support slots for The Slits, These New Puritans, Dum Dum Girls, Crocodiles, The Pains Of Being Pure At Heart and Yuck among others as well as playing the Evolution, Middlesbrough Music Live and Tramlines Festivals.
With Garth on guitar, Jackie on vocals and Chappy playing bass, Retriever are proud non musicians with an emphasis on sound, mood and instinct. Recognizing that aesthetics are overlooked all too often nowadays, they not only sound like a band, they look like a band. A three pronged attack of visual and aural overload wrapped in white light and black leather, kicking a black boot into the face of mediocrity. Retriever have quickly become known for their raw and powerful live performances, guaranteeing onlookers have gone away with a melody circling in their head, a ringing in their ears, and a need to experience Retriever again.
Italiano:
Retriever sono la parte oscura della scena musicale di Newcastle composto da Garth / Guitar, Jackie / Vocals,Chappy/Bass. Il loro sound e' composto da sonorita' accentuate da basso distrorto , chitarra carica di riverbero e drum machine , condita da una intessa voce femminile Nel luglio 2009 sono stati apprezzati dal pubblico in occasione dei loro live acts di supporto a bands come The Slits, These New Puritans,Dum Dum Girls, Crocodiles, The Pains Of Being Pure At Heart and Yuck e altri! hanno anche suonato al Middlesbrough Music Live and Tramlines Festivals. Durante i loro concerti il pubblico rimane sbalordito dai loro effetti visivi e luminosi a tal punto che ha fine concerto esce con melodie volteggianti nella testa e un forte ronzio nelle orecchie! Retriever hanno una gran voglia di sperimentare sonorita' nuove.
